1、把狭义的国家主义情绪提高到宗教狂的程度。
2、由一个军队般严格约束的政党来执掌国家政权。
3、严厉取缔一切反对政府的意见。
4、把超然的宗教信仰降低到国家主义的宗教之下。
5、神化‘领袖’，把领袖当作一般信仰的中心。
6、提倡反理智反知识，谄媚和欺骗无知的民众，严惩诚实的思想。
7、毁灭书籍，曲解历史及科学上的真理。
8、废除纯粹寻求真理的科学与学问。
9、以武断代替辩论，由政党控制新闻。
10、使人民陷入文化和信息的孤立，对外界的真实情况无从知晓。
11、由政党统制一切艺术文化。
12、破坏政治信义，使用虚伪和伪善的手段蒙蔽人民。
13、政府有计划地实施罪恶行为。
14、鼓励人民谄害和虐待所谓的“人民公敌”。
15、恢复野蛮的家族连坐法对待所谓的“人民公敌”。
16、准备永久的战争把人民军事化。
17、不择手段地鼓励人口增加。
18、把劳工阶级对资本义的革命到处滥用。
19、禁上工人的罢工和抗议，摧毁一切劳工运动。
20、工农商各行各业皆受执政党领袖统制。
1941年7月，胡适在美国密歇根大学发表了《民主与极权的冲突》的讲演。他在此讲演中指出，当前极权主义和民主的冲突，实质上“是一种计划周密指导有方的极权主义向民主制度和民主文化基础的进攻……是自由与奴役的冲突，是由宪法组成的政府与专制独裁的淫威的冲突，是人民自由开明的意志的表达与对政党及‘领袖’无条件盲目服从的冲突。”在此次演说中胡适还引述美国政治家Max·Eastman对极权主义二十个特征的概括。胡适认为这二十个特征准确地画出了极权主义的狰狞面目。这二十个特征组成了一面照妖镜，让所有以人民的名义乔装打扮的极权主义无所遁形。不管哪个政权只要具备这二十个特征中的任何一个特征，便具二十份之一的极权主义本质。
2010年9月22日星期三
2010年9月18日星期六
今天918
今天918，和每年的918一样，这个日子在早晨9点18分的警笛声中就这么过去了，如果不是有鸣笛应该和平时没有什么不同，即使这样，也并不是每一个人都可以记住这个日子，相比汶川和玉树乃至舟曲，918显得平凡的多黯淡的多。这一天所有的电视台没有并机24小时滚动播放统一节目，这一天几乎没有网页会变成黑白，这一天更不会有下半旗和全国默哀，这一天娱乐场所照样声色犬马，这一天我们那位船长还没有回到自己的家。
相比过往的民族灾难日，共产党似乎更倾向于做好当前灾难日的宣传教育工作，通观08年到10年这几次自然灾害，在宣传方面都突出体现了中共对民众生命的关心和救灾抢险的速度。这也难怪，毕竟79年前的中国还不是中共执政，作为一个精明的政党，中共不会傻到为一个被它称为“腐败”“罪恶”的政府来埋单的。
中共也不全然是一个小心眼的政党，他偶尔也会利用所谓坏人的遗产，对国外造声势。譬如今年918恰逢钓鱼岛之争，中共就利用这个千载难逢的好机会组织大批群众上街游行，抗议日本国所作所为并当街焚烧日本国旗。这可真是个一箭双雕的好主意，既能加强我们这些愚民的民族责任心和历史危机感更能对日本形成暗示，可惜的是，天天通过外交部发炎人提出抗议已经让洋人们见怪不怪了，日本国会鸟你中共这一套吗？
相比过往的民族灾难日，共产党似乎更倾向于做好当前灾难日的宣传教育工作，通观08年到10年这几次自然灾害，在宣传方面都突出体现了中共对民众生命的关心和救灾抢险的速度。这也难怪，毕竟79年前的中国还不是中共执政，作为一个精明的政党，中共不会傻到为一个被它称为“腐败”“罪恶”的政府来埋单的。
中共也不全然是一个小心眼的政党，他偶尔也会利用所谓坏人的遗产，对国外造声势。譬如今年918恰逢钓鱼岛之争，中共就利用这个千载难逢的好机会组织大批群众上街游行，抗议日本国所作所为并当街焚烧日本国旗。这可真是个一箭双雕的好主意，既能加强我们这些愚民的民族责任心和历史危机感更能对日本形成暗示，可惜的是，天天通过外交部发炎人提出抗议已经让洋人们见怪不怪了，日本国会鸟你中共这一套吗？
2010年9月17日星期五
皮鞋男
今天在麦当劳门口遇见曾经的高中同学王俊，他从一名皮鞋男已近进化成了皮鞋大叔，不变的是他脸上永远淡定的表情和那走路时不停两边摆动的屁股。大叔，你的文曲星TC1000还在吗，你曾经的徒弟陈志平找到他的小龙女了吗？
2010年9月7日星期二
走进葫芦屯
走进葫芦屯，随处可听见从茅厕里飘来的阵阵歌声，村民不分男女不老幼谁不会唱上几句《月亮之上》《狼爱上羊》？不愧是十里八乡远近有名的农金生产社。说到农金，何谓农金？根据百度农金伪摇吧的介绍，农金是农业金属的简称，起源于60年代的广东惠州的农村乡下,通过讽刺来体现社会的残酷,现实,人情世故冷暖。农金是一种跟流行音乐一起成长起来的音乐体系,流行音乐越流行,农业金属越壮大,农金的建立就是为了反对流行音乐这种肤浅幼稚毫无想象力的音乐! 进入21世纪，当代者名歌手杨臣肛的一曲《老鼠爱大米》才真正让农金走入大众的视野，农金迅速成为广大群众所喜闻乐见的音乐流派。众多的农金乐队也如雨后春笋般破土而出。
杨臣肛，喜爱他的粉丝亲切的称他为肛肛，这位在全宇宙拥有4亿肛毛的中国农金领袖凭借一首《老鼠爱大米》先声夺人，作为新时代农金的播种机和宣传队，他引领了中国农金的新浪潮，他的影响力不仅限于中国，更波及到越南、柬埔寨、尼泊尔等各大文明古国，其在那美克星的粉丝自发为其订做一双阿迪王的金靴，可惜由于种种原因未能送到肛肛手中，这让那美克星的肛毛们肛肠寸断，扼肛叹息。曾经有人质疑《老鼠爱大米》这首歌并不是农金，只能算流行乐，这正是肛肛高人一等之处，老鼠和大米，是田间地头最常见的物件，在这个现实的社会却成了最奢侈的愿望，试问这到底是谁之错？肛肛的这首爱情歌曲暗含着对社会最凶猛的批判，给予了拜金主义者当头一棒，也让这首歌成为农金史上难以超越的巅峰之作。
面对杨臣肛的呼唤，葫芦屯的李贱强和农闲从艺乐队揭竿而起，迅速响应，在自己的一亩三分田里开始创作有着独特葫芦屯风味的农金歌曲。农闲从艺的主唱吴根宝，艺名吴志国，她和账房牛桃花、茶水赵美玉组成了这支有着迷幻曲风的乡村独立农金乐队。正如乐队名字一样，她们利用农闲时光，创作歌曲并走上阡陌田间去为正在挥洒激情种植希望的葫芦屯乡亲们送去淫声荡语，实际上她们的“农闲”并不是真正的农闲，经常帮吴根宝干私活的村保安罐子表示，为了能有充分的排练和巡演时间，罐子经常要帮吴根宝去开垦田地，当然，除了乐理，他从吴根宝那也学习到了不少爱情买卖的知识，获益匪浅。另一位葫芦屯歌手李贱强，自立门户，创办葫芦屯农金电台，成为一位农金DJ，每天不定时发布农金新歌。在外界和葫芦屯之间搭建了一座互通阴讯的桥梁，在葫芦屯农金发展过程中做出了不可磨灭的贡献。李贱强不仅自己做DJ，他还负责屯里农金爱好者的录音，混响，母带处理等工作。最近他就帮村里的朋克女净根录了一首《葫芦屯不是传说》，援引贱强的说法，“葫芦屯农金界的又一颗性星将冉冉升起”，言谈之间，李贱强双目放光难掩男儿本色。
如果不是亲身走进葫芦屯，任何人都难以想象在这一座毫不起眼的小村庄里，正在酝酿着一场中国乐坛大变革，葫芦屯村支部书记、豆瓣杨臣肛狂热追随者小组的组长黄一飞认为：新中国乐坛在经历80年代的百花齐放后再次迎来了一个万菊盛开的春天。与上一次的怒放所不同的是，新世纪的呐喊并不是从上而下的一次改革，实际上，农金所被赋予的历史使命也注定了它必须是从地基的底层产生并且由底层来领导这次革命。
农民阶级是最具革命性和先进性的阶级，从战国七雄到如今的社会主义社会，农民阶级一直屹立不倒，它经历了地主阶级的压迫，经历了资产阶级的压榨，经历了无产阶级的改造，但是农民阶级仍然没有被击倒。葫芦屯的村民在一次次的被豆瓣网无理由解散小组和注销ID的情况下，一次次的挺了过来，他们如打不死的小强般，生生不息，用发美图的方式来向豆瓣说“不”！农民阶级也是最能代表先进文化发展方向的群体，在漫长的发展过程中，强大的适应性使得农民阶级始终保持着对外部世界的敏锐察觉且拥有着丰富的情感世界。据《葫芦屯志》记载，杨臣肛、张作龙、凤凰传奇等者名农金歌手都曾到过葫芦屯寻找他们心中种田养狗，煮酒吃肉的美妙生活，且葫芦屯嫖悍放浪的民风让艺术家们更是大呼过瘾，纷纷留下一夜情。这些艺术家的到来，让村民们更了解外面的世界，同时也为他们提供了更多素材，逼如肛肛的《老鼠爱大米》的歌词灵感、张作龙《我想找对象》的MV拍摄，都有着葫芦屯的功劳。
弄清以上两点，自然就明白为何葫芦屯被称作农金生产社，作为当前中国农业金属的中坚力量，葫芦屯人民十分清楚自己该干些什么。他们将自己比作是盗火的普罗米修斯，熊熊的火种就在眼前，年轻的葫芦屯村民们，你们准备好了吗？
杨臣肛，喜爱他的粉丝亲切的称他为肛肛，这位在全宇宙拥有4亿肛毛的中国农金领袖凭借一首《老鼠爱大米》先声夺人，作为新时代农金的播种机和宣传队，他引领了中国农金的新浪潮，他的影响力不仅限于中国，更波及到越南、柬埔寨、尼泊尔等各大文明古国，其在那美克星的粉丝自发为其订做一双阿迪王的金靴，可惜由于种种原因未能送到肛肛手中，这让那美克星的肛毛们肛肠寸断，扼肛叹息。曾经有人质疑《老鼠爱大米》这首歌并不是农金，只能算流行乐，这正是肛肛高人一等之处，老鼠和大米，是田间地头最常见的物件，在这个现实的社会却成了最奢侈的愿望，试问这到底是谁之错？肛肛的这首爱情歌曲暗含着对社会最凶猛的批判，给予了拜金主义者当头一棒，也让这首歌成为农金史上难以超越的巅峰之作。
面对杨臣肛的呼唤，葫芦屯的李贱强和农闲从艺乐队揭竿而起，迅速响应，在自己的一亩三分田里开始创作有着独特葫芦屯风味的农金歌曲。农闲从艺的主唱吴根宝，艺名吴志国，她和账房牛桃花、茶水赵美玉组成了这支有着迷幻曲风的乡村独立农金乐队。正如乐队名字一样，她们利用农闲时光，创作歌曲并走上阡陌田间去为正在挥洒激情种植希望的葫芦屯乡亲们送去淫声荡语，实际上她们的“农闲”并不是真正的农闲，经常帮吴根宝干私活的村保安罐子表示，为了能有充分的排练和巡演时间，罐子经常要帮吴根宝去开垦田地，当然，除了乐理，他从吴根宝那也学习到了不少爱情买卖的知识，获益匪浅。另一位葫芦屯歌手李贱强，自立门户，创办葫芦屯农金电台，成为一位农金DJ，每天不定时发布农金新歌。在外界和葫芦屯之间搭建了一座互通阴讯的桥梁，在葫芦屯农金发展过程中做出了不可磨灭的贡献。李贱强不仅自己做DJ，他还负责屯里农金爱好者的录音，混响，母带处理等工作。最近他就帮村里的朋克女净根录了一首《葫芦屯不是传说》，援引贱强的说法，“葫芦屯农金界的又一颗性星将冉冉升起”，言谈之间，李贱强双目放光难掩男儿本色。
如果不是亲身走进葫芦屯，任何人都难以想象在这一座毫不起眼的小村庄里，正在酝酿着一场中国乐坛大变革，葫芦屯村支部书记、豆瓣杨臣肛狂热追随者小组的组长黄一飞认为：新中国乐坛在经历80年代的百花齐放后再次迎来了一个万菊盛开的春天。与上一次的怒放所不同的是，新世纪的呐喊并不是从上而下的一次改革，实际上，农金所被赋予的历史使命也注定了它必须是从地基的底层产生并且由底层来领导这次革命。
农民阶级是最具革命性和先进性的阶级，从战国七雄到如今的社会主义社会，农民阶级一直屹立不倒，它经历了地主阶级的压迫，经历了资产阶级的压榨，经历了无产阶级的改造，但是农民阶级仍然没有被击倒。葫芦屯的村民在一次次的被豆瓣网无理由解散小组和注销ID的情况下，一次次的挺了过来，他们如打不死的小强般，生生不息，用发美图的方式来向豆瓣说“不”！农民阶级也是最能代表先进文化发展方向的群体，在漫长的发展过程中，强大的适应性使得农民阶级始终保持着对外部世界的敏锐察觉且拥有着丰富的情感世界。据《葫芦屯志》记载，杨臣肛、张作龙、凤凰传奇等者名农金歌手都曾到过葫芦屯寻找他们心中种田养狗，煮酒吃肉的美妙生活，且葫芦屯嫖悍放浪的民风让艺术家们更是大呼过瘾，纷纷留下一夜情。这些艺术家的到来，让村民们更了解外面的世界，同时也为他们提供了更多素材，逼如肛肛的《老鼠爱大米》的歌词灵感、张作龙《我想找对象》的MV拍摄，都有着葫芦屯的功劳。
弄清以上两点，自然就明白为何葫芦屯被称作农金生产社，作为当前中国农业金属的中坚力量，葫芦屯人民十分清楚自己该干些什么。他们将自己比作是盗火的普罗米修斯，熊熊的火种就在眼前，年轻的葫芦屯村民们，你们准备好了吗？
2010年9月3日星期五
影响性生活和谐的十六大因素
费希纳在《美学导论》里提出的16种审美原则：
1． 审美阈原则：应用于意识水平，它要求刺激在它能够使主体产生快乐或者痛苦之前必须达到一定的强度和持续时间。换言之，进入审美阈限的刺激，才有可能唤起审美愉悦。
2． 审美加强原则：按照这一原则，几种快乐的条件联合起来所产生的总的满意感，大于任何一种孤立条件下所产生的满足，或者是大于把各个条件分别产生的快乐加起来的总和。
3． 多样中的统一原则：千篇一律的东西或者错杂繁乱的东西都不能产生快乐，只有既表现多样又有统一的东西才能引起人的快乐。
4． 没有矛盾。一致或真实原则：这一原则表明，我们宁可要图像的和谐和真实，而不要其矛盾和错讹。
5． 清晰性的原则：对于明白、清楚的事物的直观才会引起愉快
6． 审美联想的原则：审美中除却当下直接感受的印象之外，通过联想唤起过去的印象，会引起快乐。
7． 审美比较原则：在事物在质方面或量方面存在可资对照的条件下，感受的愉悦性大于各件事物单独引起的愉悦性。
8． 审美序列原则：快感会因为与时间上现行的不快感的对照而增强；也会因为与时间上先行的更大的快感对照而减少。同理，不快感也会由于与时间上先行的更大的不快感的对比而减弱。
9． 审美调和原则：不快的印象通过随后的快感的作用，能在复杂的和更大的快感中得到调和。
10．审美的总和、中和与饱满的原则：对刺激群进行一种总括，使之连续反复进行。能够强化刺激印象，中和则能使刺激不超过限度，刺激若是过分饱满，就会引起不快感。
11．审美的持续和交替原则：某一审美感受可以持续一定时间，但是若超过一定限度就会引起疲惫和不快，在这个时候，弱势改变审美感受的类别，则会引起快感。
12．审美的传导原则：在普通的情感状态下，他人的快感会传导给我们，而他人的不快也会使我们感到不快，然而在不快的情感状态下，他人的快感反而会传导给我们以不快。
13．审美感受的双重表象原则：对自身的过去、未来的表象本来就具有的愉快或不愉快；第二重则是伴随着第一重的表象而产生的响应的愉快或不愉快。
14．审美的适中原则：在两的方面或是在质的方面，过度的印象会导致不快感，而适中的印象则会引起快感。
15．审美的耗力最小原则：快乐来自同所抱目的相关的精力的最小消耗，而不是来自精力自身的最大节省。
16．审美的安定性原则：部分与整体的和谐表现出生命力的协调关系，而快感则产生于其中的安定性。
由以上可推出完美性爱的16原则：
1.上床前你可得找好对象，喜欢萝莉可别找御姐，喜欢凤姐千万别找空空。只有找对了对象你才能有性冲动。
2.群P才是狗和的最高境界。
3.单一的姿势可能无法让你获得更多的快感，试试老汉推车或者老树盘根吧，姿势多元化更可让你减少去南京秦淮医院的次数。
4.不要经常使用充气娃娃和对着电脑单手打字，有时候学学冠希哥其实也不是一件坏事。
5.看爱情动作片来调剂感情时，切记，千万不要看有码的。
6.1v1不够给力，又没有炮友来3P，把你的爱人想象成肛肛或者是花花吧，这将更让你感到更加亢奋，当然，我知道你早就这么干了，对吗？
老婆总是别人的好，这还用我说吗，你懂得。
朋友你是否射完后昏昏欲睡全身乏力，注意，这不是病，要知道快感总在风雨后。
9.阳痿？早泄？高潮不能？没关系，适当的口茭和肛茭可以让你在沉默中爆发。
10.抽插100下，ok，1000下，ko……想当一夜七次郎的可不是一个好主意。
11.参照第3点，能屈能伸才是鸡鸡的最高境界。
12.对第5点的补充说明，一定要挑选能让自己有冲动的片子来欣赏。
13.假如你的第一次还没插进去就泄了，假如你的淫道很紧，插不进去，假如你曾经有过不美满不和谐的性生活，那么千万别去想，一切的一切不过是野鸽子飞过天空，请射出你最隐秘的淫荡。
14.同第10点。
15.不要相信有阴阳双修这回事，与其握着龟头抚摸胸口，不如提枪上马，享受一夜风流，打完炮抽根事后烟才是正经事。
16.最后一点，也是最关键的一点，注意你的ML工具卫生，如果出现意外状况，请及时联系025-86629953。
以上均为个人拙见，欢迎各方有湿之士来性来含与我共同切磋，酒友烟友皆可炮友更加欢迎，请各位不吝赐教。
1． 审美阈原则：应用于意识水平，它要求刺激在它能够使主体产生快乐或者痛苦之前必须达到一定的强度和持续时间。换言之，进入审美阈限的刺激，才有可能唤起审美愉悦。
2． 审美加强原则：按照这一原则，几种快乐的条件联合起来所产生的总的满意感，大于任何一种孤立条件下所产生的满足，或者是大于把各个条件分别产生的快乐加起来的总和。
3． 多样中的统一原则：千篇一律的东西或者错杂繁乱的东西都不能产生快乐，只有既表现多样又有统一的东西才能引起人的快乐。
4． 没有矛盾。一致或真实原则：这一原则表明，我们宁可要图像的和谐和真实，而不要其矛盾和错讹。
5． 清晰性的原则：对于明白、清楚的事物的直观才会引起愉快
6． 审美联想的原则：审美中除却当下直接感受的印象之外，通过联想唤起过去的印象，会引起快乐。
7． 审美比较原则：在事物在质方面或量方面存在可资对照的条件下，感受的愉悦性大于各件事物单独引起的愉悦性。
8． 审美序列原则：快感会因为与时间上现行的不快感的对照而增强；也会因为与时间上先行的更大的快感对照而减少。同理，不快感也会由于与时间上先行的更大的不快感的对比而减弱。
9． 审美调和原则：不快的印象通过随后的快感的作用，能在复杂的和更大的快感中得到调和。
10．审美的总和、中和与饱满的原则：对刺激群进行一种总括，使之连续反复进行。能够强化刺激印象，中和则能使刺激不超过限度，刺激若是过分饱满，就会引起不快感。
11．审美的持续和交替原则：某一审美感受可以持续一定时间，但是若超过一定限度就会引起疲惫和不快，在这个时候，弱势改变审美感受的类别，则会引起快感。
12．审美的传导原则：在普通的情感状态下，他人的快感会传导给我们，而他人的不快也会使我们感到不快，然而在不快的情感状态下，他人的快感反而会传导给我们以不快。
13．审美感受的双重表象原则：对自身的过去、未来的表象本来就具有的愉快或不愉快；第二重则是伴随着第一重的表象而产生的响应的愉快或不愉快。
14．审美的适中原则：在两的方面或是在质的方面，过度的印象会导致不快感，而适中的印象则会引起快感。
15．审美的耗力最小原则：快乐来自同所抱目的相关的精力的最小消耗，而不是来自精力自身的最大节省。
16．审美的安定性原则：部分与整体的和谐表现出生命力的协调关系，而快感则产生于其中的安定性。
由以上可推出完美性爱的16原则：
1.上床前你可得找好对象，喜欢萝莉可别找御姐，喜欢凤姐千万别找空空。只有找对了对象你才能有性冲动。
2.群P才是狗和的最高境界。
3.单一的姿势可能无法让你获得更多的快感，试试老汉推车或者老树盘根吧，姿势多元化更可让你减少去南京秦淮医院的次数。
4.不要经常使用充气娃娃和对着电脑单手打字，有时候学学冠希哥其实也不是一件坏事。
5.看爱情动作片来调剂感情时，切记，千万不要看有码的。
6.1v1不够给力，又没有炮友来3P，把你的爱人想象成肛肛或者是花花吧，这将更让你感到更加亢奋，当然，我知道你早就这么干了，对吗？
老婆总是别人的好，这还用我说吗，你懂得。
朋友你是否射完后昏昏欲睡全身乏力，注意，这不是病，要知道快感总在风雨后。
9.阳痿？早泄？高潮不能？没关系，适当的口茭和肛茭可以让你在沉默中爆发。
10.抽插100下，ok，1000下，ko……想当一夜七次郎的可不是一个好主意。
11.参照第3点，能屈能伸才是鸡鸡的最高境界。
12.对第5点的补充说明，一定要挑选能让自己有冲动的片子来欣赏。
13.假如你的第一次还没插进去就泄了，假如你的淫道很紧，插不进去，假如你曾经有过不美满不和谐的性生活，那么千万别去想，一切的一切不过是野鸽子飞过天空，请射出你最隐秘的淫荡。
14.同第10点。
15.不要相信有阴阳双修这回事，与其握着龟头抚摸胸口，不如提枪上马，享受一夜风流，打完炮抽根事后烟才是正经事。
16.最后一点，也是最关键的一点，注意你的ML工具卫生，如果出现意外状况，请及时联系025-86629953。
以上均为个人拙见，欢迎各方有湿之士来性来含与我共同切磋，酒友烟友皆可炮友更加欢迎，请各位不吝赐教。
2010年9月2日星期四
ZT 文艺和美学不能违反审美生理学
（本文是黎乔立最近在广州白云区作家协会会议上的发言记录）
女士们、先生们：
我发言的题目是：文艺和美学不能违反审美生理学。
写下这个题目，有些朋友可能认为我是哗众取宠了。不是哗众取宠，但可以说是标新立异。标新立异其实是很难“取宠”的，特别是在目前这种文化还相当保守的环境下。
我讨论文学有个与人不同的地方，是喜欢从生物学、生理学的角度讲。因为我本来就是“审美生理学”这门学科的创始人。但我讲生物、讲生理，有些专家很不接受。
五年前我在中山大学博士导师邓教授家作客，他就问我，你解释中国古代诗歌也用生理学吗？我说“对呀”，他就微微一笑，表示很不赞同。但最近我就要写这样的文章，从生物学、生理学的角度解答中国古代诗歌的难题。比如余秋雨先生曾经提出的中国古诗的故乡情结的问题。我相信最完善的回答不提到生物学、生理学是不行的。
下面转入正题。
（一）“为政治服务”的文艺理论是违反审美生理学的
诺贝尔奖上月在瑞典首都公布了，文学奖再一次没有中国人。于是报纸上又出现一些文章，说诺贝尔奖没什么了不得，表现了浓重的“酸葡萄”情结。
但内行的人心里还是明白的，那就是，中国文学的水平离世界一流文学还距离很远。原因在哪里，原因是我们的文学其实还是“为政治服务”的。是“为政治服务”这个“金刚箍”限制了文学的发展，使中国的文学发育不良。其实，一种发育不良的文学，对政治的坏处比好处还要大。
但是，为什么说：“为政治服务”的理论是违反审美生理学？
这就要先介绍“审美生理学”了。
审美生理学是一门研究审美心理的生理背景的学科。这个学科是我在1992年出版的美学论著《审美新假说》里首先提出来的。其实，从上世纪下半叶以来，世界上很多国家都出现了审美心理学的研究。我的一个重要观点是，一切心理学都必定有它的生理背景。这个观点，看来没有人会反对。如果这个观点成立，就必定存在审美心理学背后的生理学。
另外，从逻辑上说，文学艺术的一切活动都和审美心理有关，所以，文学艺术也必定和人的生理有关。
这样说，我的题目“文艺和美学不能违反审美生理学”这个说法应该是没问题的。
但是，为什么说“为政治服务”的文艺理论是违反审美生理学呢？
之所以说它违反审美生理学，是因为从审美生理学来看，文学首先是由个人生理需要才产生的行为，它首先是从个人感受出发的。从个人出发，然后接触社会，接触政治。而“为政治服务”的理论把这个“先个人，后社会”的关系颠倒了。文学的真诚就没有了，诺贝尔奖当然就飞走了。
我们很多作家，解放前写过很多有分量的杰出作品，解放后学习了从前苏联移植过来的文艺理论，就再写不出好作品了。这些作家包括曹禺、巴金、茅盾、郭沫若、沈从文。我看这个已经成了一种规律，一学习前苏联的文学为政治服务的理论，什么作家都会江郎才尽。原因就是他本来写的是自己的东西，现在写的是政治的东西。
鲁迅文学生涯也看得出这个规律。鲁迅36岁写了《狂人日记》，之后文思潮涌，写了《呐喊》、《彷徨》一系列小说。之后，参加了“左联”，翻译了苏联文学理论家卢那察尔茨基的《艺术论》和有关苏联文艺政策的文章，之后再也写不出小说了，计划写两个长篇都以流产告终。这段文学史的材料也是一个很鲜明的证据，证明“为政治服务”的理论与文学规律是不能相容的。
（二）审美生理学的基本观点
谈到审美生理学，先要谈谈我写的这两本书的奇遇。
第一本叫《审美新假说》，出版于1992年；第二本叫《审美生理学导论》，出版于2000年。《审美新假说》已经提出了“审美生理学”这个学科，而且已经提出这个学科的基本观点。但她一出版，就被南京大学的一名美学教授抄袭了。有人在《羊城晚报》把这个抄袭事件揭发出来，这位教授还在报纸上为自己辩护。最后还是南京大学出面向记者承认了错误。当时在网上引起轰动。批评那位教授的网文达到400多篇。属于当年国内学术腐败的两大新闻之一。（在百度网上打“黎乔立”可查）
第二本《审美生理学导论》是广东人民出版社出版的。这本书的奇遇是，它没有得到美学界的承认，却在音乐界和医学界有了反响。在音乐界，它现在是研究生的参考书，在医学界，它被列为本科生的参考书。这都是在网上可以查到的。我对医学一窍不通，音乐也是五音不全的，这算不算奇遇呢？
那么，这两本书有哪些主要观点呢？
这两本书的主要观点是：
1. 人类的美感能力是生物进化的结果，它是具有生理基础的。
2. 美感是大自然对人类一种正确行为的奖励，这种正确行为就是能缓解心理紧张的行为。（这种心理紧张，在我的系统里称为“过度应激反应”）
3. 文艺的主要功能就是缓解过度应激反应。它是一个通过艺术家个人的缓解，达到欣赏者的社会缓解的过程。（此观点简称“缓解论”）
在这里，“过度应激反应”是我特有的概念，是要稍为解释一下的。
“应激反应”是生理学的概念。从生理的角度看，应激反应是一系列的机体调动能量的过程。在正常情况下，高等动物的肾上腺只分泌低量的肾上腺素。肾上腺素的低量生产，使动物的体能与活动处于平衡状态。然而在捕食或自卫、逃跑等激烈活动情况下，为了应付紧急需要，来自感官的神经就会通过脑的信号把警报传到肾上腺，肾上腺得到指令，就会向血液释放肾上腺素。在几秒钟时间里，这些激素就把身体几乎全部能量调动起来，如果必要，还动用最后的储备。这种对付突发事件的反应，就叫“应激反应”。这一反应具有保护生命的作用，它能使人类或高等动物遇到危险时迅速聚集能量，逃脱险境；但也有危害生命的作用。动物和人都存在大量应激反应死亡的例子。因为，倘使体内调动了强大的能量而没有恰当的方式释放，这强大能量就会导致机体产生致命损伤。
有这样的例子：
动物学家在非洲草原捕捉长颈鹿。当他们顺利地把长颈鹿套住，捆绑住四条腿，载上汽车准备回程时，汽车发动机一响，长颈鹿马上倒地死亡。检查结果，是死于应激反应。长颈鹿被捕后，体内应激反应产生，肾上腺素大量分泌调动全身体能，目标是明确的，逃脱出来，回归大自然。但此时此景，完全没有逃跑的可能，体能的唤起无法使用，心脏肌肉在强大能量压力下撕裂，死亡就发生了。
又有这样的例子：德国一家动物园，恒河猴繁殖很快，有一天，90只平时很友好的猴子突然打起架来，等到管理员用水龙头驱散这场混战，地面上已经有17具尸体。据动物行为学家的分析，这是应激反应无法缓解的祸害。猴舍里猴子过多，互相躲不开，一分钟也不得安宁，逐渐积累应激反应一下子破坏了克制力。这里恒河猴的应激反应已经很接近人类的应激反应。它们这种反应比其他动物更多地进入种内斗争，这种情况与人类很相似。
人类是社会性动物，人类社会高密度集结，我们会不会产生恒河猴一样的应激反应？——会。而且更严重。我们人类想象力强，猴子只会因为眼前的敌人紧张，我们还会想到外国的恐怖分子，会想到外国的核武器。外国留学的孩子打一个电话，可能会使我一个晚上睡不着。这都是可以致命的应激反应。
那不是很危险吗？
——是很危险。但大自然造就了这种危险，也必然会造就某种解决危险的办法。这种办法就是“缓解性行为”。
动物行为的研究者注意到，对于不利生存的过度应激反应，高等动物已经从先天或后天的角度发展出相应的对策。
奥地利的动物行为学家洛伦兹把高等动物这种缓解过度应激反应的行为称为“转向攻击”行为。洛伦兹发现，当一个动物为进攻而接近另一个动物时，随着距离的接近，它注意到这敌手过于可怕，但它却无法抑制已经发动的进攻，就只好向一些无辜的旁观者发泄，甚至转而进攻一些无生命的替代物，比如石头之类。这种情况在猩猩、狗、猫等许多动物的生活中都可以观察到。
洛伦兹是动物行为学的开山大师。他研究的“转向攻击”行为已被推广到人类行为的研究上。
我在这里作出的补充主要有两条：①洛伦兹说的“转向攻击”行为实质上是一种缓解过度应激反应的行为，这种行为的目的，是释放由于过度应激反应而积存在机体的具有破坏性的能量。②人类的智力远远高于任何其他高等动物，能在危险远未出现时发生应激反应，因此人类过度应激反应的危险也比其他动物大得多。要缓解这样深重的应激反应，人类就必然会发展出特殊的行为，这种其他动物都没有的行为就是文学和艺术。
文学和艺术就是为了缓解过度应激反应而产生的。人类学的研究也证实了这一点。人类学家考察过很多原始状态的民族，发现不论这个民族有多原始，他们在生活中都有文学和艺术。文学，就是他们的神话；艺术，就是原始的歌舞或绘画。
既然文学艺术的主要功能是缓解，那我们从事文学创作，就向缓解过度应激反应的方向努力就对了。这就是我的文学观，也是审美生理学的文学观。
——这些观点在我的两本书里都经过复杂的论证，在这里就不可能详细讲了。但作家在生活和创作中遇到的一些心理方面的难题，是可以从我这几个观点上得到解答的。
有位年轻作家跟我说：作家最怕的是没有灵感。有人说灵感在咖啡厅可以找到，有人说酒后出灵感。这两种方法我都试过，好像都没有用。
我的回答是：你的不幸的原因是你太幸运了。
这话怎么说？这是因为，文学既然是应激反应的缓解，那么，文学灵感的前提就是要有应激反应。什么是灵感，从审美生理学的角度看，灵感就是在作家想象到某种文学形象时，这种文学形象带来的应激缓解的愉快感。没有应激反应又何来反应缓解的愉快？
我们常说文学是“源于生活”，这句话是太笼统的。文学应该不是源于生活的享受，而是源于生活的苦难。这位年轻作家的“不幸”，是在于生活太优裕，太没有苦难了。
生活好的人就不能从事文学创作吗？——不对，生活很好的人也可以从事文学创作，但他搞的只能是轻文学。几年前，我们的文学界出现一种“小女人文学”。那一批年轻的女作家都属于“有闲阶级”，很喜欢写散文，都是写些小感触，开开门写一篇散文，拉拉手写一篇散文，摸摸头又一篇散文。这也是文学，但这种文学生命力不强，很难震撼人心。
又有人问，杜甫生活很苦，诗歌写得好，但李白生活不是很好吗，李白写诗也一样好，为什么？
我的回答是：整个唐朝的文人都是艰苦的。这里主要讲规规矩矩读书做官的人。隋唐开始科举取仕，读书人有了出头机会，应该是一种幸福。但千山万水地去考试，然后万水千山地去做官，这个容易吗？李白也有很多挫折，研究唐诗的人搞不清而已。比如，李白的家乡在哪里，他为什么老不回乡，他的家庭情况怎样，其实都不很清楚。但另一个大官白居易，还有苏东坡，都是贬谪了之后，才诗名大振的。
所以我劝告各位，如果真想在文学上走得远一些，就不要“官瘾”太大了。当当“公务员”多点体验是有利的，但仕途太顺就不利了。你们文学上假如成就还不大，原因不是生活太不顺利，相反，是受苦还不够。
相反地，你如果是生活很多挫折的人，你应当看到自己存在某种优势，因为对于作家，苦难是一种宝贵的财富。
有一位文艺刊物的编辑跟我说：我们联系过很多年轻作者，不知道是什么原因，发现他们大部分在单位里属于淘气分子，和领导相处不好。
我的看法是，这些年轻作者之所以显得“淘气”，原因是他们在生活中感觉比一般人敏锐。感觉敏锐的人特别容易感受到应激反应。他们比别人情感的需要更多，自尊心也更强，更容易受伤。这些特点，其实是成为作家、艺术家的潜在条件，但这种气质，会使他们更不容易适应现实生活。然而，同样的原因，又使他们更容易发现理想、追求理想。据我所知，很多大作家、大诗人年轻时都很捣蛋，比如列夫•托尔斯泰和普希金青年时代就是捣蛋鬼。所以，我们在坐的文学青年，如果和单位领导合不来，也没必要太紧张。
（三） 对国内美学传统派的批评与对国内外美学家、思想家的继承
一. 国内传统派的思想及其缺陷
这里说的“传统派”，指的是建国半个世纪以来国内美学界的主流思想。
可以说，建国半个世纪以来，国内美学界对什么是美，什么是美感，什么是艺术，艺术有什么主要功能等等的理解充满了错误。我在大学里学的美学理论、文艺理论，大部分都是错的。
如果要当艺术家、作家、诗人，千万不要相信这些理论指导。
你宁可相信鲁迅。尽管现在的中学生不喜欢鲁迅，尽管鲁迅也有很多缺点——他的调子太冷、太阴暗，但他是个讲实话的人，光这一点，就比现当代很多对中国美学中国文艺有重大影响的美学家理论家要好。
比如中国美学家一直崇拜的俄国的车尔尼雪夫斯基。车尔尼雪夫斯基最主要的美学观点很简单，就是：“生活就是美”。如果车尔尼雪夫斯基能活过来，你可以质问他：把你送上绞架的生活也是美的吗？我看他一定无法回答，因为车尔尼雪夫斯基最后是被沙皇绞死的
又如上世纪五、六十年代中国的美学权威蔡仪说“美是客观的”，这句话是不对的，我们只能说美是“有客观性”的。有人找到一张香港选美冠军的照片给蔡仪看，非常客观，但一点不美。那是一张用电子显微镜拍的照片，脸上的皮肤很像月球的表面，很多高山深谷，可以看到巨大的石头，那是美女搽的粉。应该说这照片才是客观的，我们平时看到的美丽的港姐其实是不准确的、带主观成分的。
上世纪六十年代开始流行形象思维论，认为艺术的特点就是用形象来思维。这个说法是从俄国的别林斯基那里移植过来的，应该说也有一定的道理，但强调过头又不行了。因为音乐有很多无标题音乐根本就没有形象，纯粹就是一种情绪的流动。而且心理学家也提出不同意见，因为人类有一种形象思维一点都没有艺术性，但却完全是用形象来思维的。比如侦察兵的思维、木匠的思维就是。又比如，你想比较一下上班的两条路的远近，在你脑海里就会出现两条路的形象，你会一段一段地比较，结果得出一个结论。这种思维方式所有人都懂得，它也可以叫形象思维，但如果用这种思维进行艺术活动，那样创作的艺术品就只能像白开水，把它当酒喝是千杯不醉的。
国内传统派美学中既顽固又保守的是反映论美学。
“反映”，在认识论上没什么不对。但把它移用到艺术上或者文学上就非常错误。
这个错误首先是前苏联的一位领导人造成的。这位领导人有一句话：“托尔斯泰是俄国革命的一面镜子。”
过去我们受政治影响，把苏联来的东西都不加思考地接受，现在回头想一想，苏联的东西其实很多是做错了的。
首先只要对列夫•托尔斯泰的生平和著作稍有了解的人都会知道，他这人是最不赞成暴力革命的。托尔斯泰一句著名的格言是“道德拯救人类”，还有一句叫“勿以恶报恶”。他最有代表性的著作是《复活》。《复活》的男主人公涅克留道夫年轻时玩弄了姑妈的养女玛斯洛娃。玛斯洛娃因怀孕被姑妈抛弃，后来成了妓女，多年后因受欺负时失手杀了嫖客。被捕受审。这时涅克留道夫当了公爵，参加陪审团审到这个案子，他良心觉醒了，强烈要求轻判玛斯洛娃，而且要求和玛斯洛娃结婚，还跟她流放到西伯利亚。这就是托尔斯泰的思想，就是道德拯救人类，一点革命的成分都没有。
而且“反映论”发展出一个很不好的传统是提倡说假话。因为它主张反映“社会本质”，反映主旋律。就是社会很落后的时候你都要写它很进步。我刚读到的一本2007年出版的高校文艺理论教科书就仍然保留这样的观点。
反映论这面有问题的“镜子”因为“本质论”而变成了一面假镜子。
在座很多朋友会在中学时代学习过杨朔的散文，他的《雪浪花》、《荔枝蜜》、《茶花赋》。
这些散文都写在六○、六一年。正是祖国大饥荒，千万人饿死的时候。
但在杨朔的散文看来，当时的祖国比今天的祖国还美。他好像每天都在宾馆生活。《茶花赋》说：“如果用最浓最艳的朱砂，画一朵含露乍开的茶花，岂不正可以象征祖国的面貌？”《荔枝蜜》写：“吃着这样的蜜，你会觉得生活是甜的呢。”——如果杨朔今天还活着，我会问他：你怎能对广大受苦的人民如此冷漠？你还有没有一点艺术的良心？
二. 国内外美学家、思想家对我的影响
国内对我影响最大的美学家应当是已故的朱光潜先生。朱光潜先生属于中国美学界的先行者。他的《文艺心理学》和《西方美学史》是我最初学习美学的启蒙书。
改革开放后，卓有建树的美学家还有李泽厚先生。他在与朱光潜反复辩论的基础上，发展出了“积淀说”。认为人的美感虽然属于感觉，但这种感觉包含了无数理性的“积淀”。这一观点，对我的美学思考向深层发展曾经起过作用。
更直接对我产生影响的有三位先行者。其中两位提出进化论美学观的是人大教授刘骁纯、华东师大教授汪济生，还有引进艺术的巫术起源论的中国社科院研究员朱狄。
另外，必须提到的是我已故的大哥黎乔桂。他属于在十年动乱时代就敢于批判反映论的吃螃蟹的人。是他介绍了我阅读上世纪八十年代最新翻译的一批美学名著。其中有：
符号学美学的代表苏珊•朗格的《情感与形式》；
格式塔美学的代表鲁道夫•阿恩海姆的《艺术与视知觉》和《视觉思维》；
另外，我能提出“审美生理学”，应该说是建筑在两个巨人的交叉上：一个是达尔文，另一个是弗洛伊德，是达尔文的进化论和弗洛伊德、荣格的深层心理学，成为了我理论的基础。但我大哥给我一种信念，就是学习名家的同时，要敢于批判名家。所以，对以上提到的名家，除了达尔文，我是都有我的批评。
一位广西大学的教授读了《审美新假说》的手稿后，加了一句批语：“荣格能这样说，你也能这样说吗？”这句话，很能代表中国学术界的保守学风：权威动不得。
我的讲话到此为止，谢谢大家！
2008.12.17
原文地址：http://blog.sina.com.cn/s/blog_5e8764a00100c006.html?retcode=0
女士们、先生们：
我发言的题目是：文艺和美学不能违反审美生理学。
写下这个题目，有些朋友可能认为我是哗众取宠了。不是哗众取宠，但可以说是标新立异。标新立异其实是很难“取宠”的，特别是在目前这种文化还相当保守的环境下。
我讨论文学有个与人不同的地方，是喜欢从生物学、生理学的角度讲。因为我本来就是“审美生理学”这门学科的创始人。但我讲生物、讲生理，有些专家很不接受。
五年前我在中山大学博士导师邓教授家作客，他就问我，你解释中国古代诗歌也用生理学吗？我说“对呀”，他就微微一笑，表示很不赞同。但最近我就要写这样的文章，从生物学、生理学的角度解答中国古代诗歌的难题。比如余秋雨先生曾经提出的中国古诗的故乡情结的问题。我相信最完善的回答不提到生物学、生理学是不行的。
下面转入正题。
（一）“为政治服务”的文艺理论是违反审美生理学的
诺贝尔奖上月在瑞典首都公布了，文学奖再一次没有中国人。于是报纸上又出现一些文章，说诺贝尔奖没什么了不得，表现了浓重的“酸葡萄”情结。
但内行的人心里还是明白的，那就是，中国文学的水平离世界一流文学还距离很远。原因在哪里，原因是我们的文学其实还是“为政治服务”的。是“为政治服务”这个“金刚箍”限制了文学的发展，使中国的文学发育不良。其实，一种发育不良的文学，对政治的坏处比好处还要大。
但是，为什么说：“为政治服务”的理论是违反审美生理学？
这就要先介绍“审美生理学”了。
审美生理学是一门研究审美心理的生理背景的学科。这个学科是我在1992年出版的美学论著《审美新假说》里首先提出来的。其实，从上世纪下半叶以来，世界上很多国家都出现了审美心理学的研究。我的一个重要观点是，一切心理学都必定有它的生理背景。这个观点，看来没有人会反对。如果这个观点成立，就必定存在审美心理学背后的生理学。
另外，从逻辑上说，文学艺术的一切活动都和审美心理有关，所以，文学艺术也必定和人的生理有关。
这样说，我的题目“文艺和美学不能违反审美生理学”这个说法应该是没问题的。
但是，为什么说“为政治服务”的文艺理论是违反审美生理学呢？
之所以说它违反审美生理学，是因为从审美生理学来看，文学首先是由个人生理需要才产生的行为，它首先是从个人感受出发的。从个人出发，然后接触社会，接触政治。而“为政治服务”的理论把这个“先个人，后社会”的关系颠倒了。文学的真诚就没有了，诺贝尔奖当然就飞走了。
我们很多作家，解放前写过很多有分量的杰出作品，解放后学习了从前苏联移植过来的文艺理论，就再写不出好作品了。这些作家包括曹禺、巴金、茅盾、郭沫若、沈从文。我看这个已经成了一种规律，一学习前苏联的文学为政治服务的理论，什么作家都会江郎才尽。原因就是他本来写的是自己的东西，现在写的是政治的东西。
鲁迅文学生涯也看得出这个规律。鲁迅36岁写了《狂人日记》，之后文思潮涌，写了《呐喊》、《彷徨》一系列小说。之后，参加了“左联”，翻译了苏联文学理论家卢那察尔茨基的《艺术论》和有关苏联文艺政策的文章，之后再也写不出小说了，计划写两个长篇都以流产告终。这段文学史的材料也是一个很鲜明的证据，证明“为政治服务”的理论与文学规律是不能相容的。
（二）审美生理学的基本观点
谈到审美生理学，先要谈谈我写的这两本书的奇遇。
第一本叫《审美新假说》，出版于1992年；第二本叫《审美生理学导论》，出版于2000年。《审美新假说》已经提出了“审美生理学”这个学科，而且已经提出这个学科的基本观点。但她一出版，就被南京大学的一名美学教授抄袭了。有人在《羊城晚报》把这个抄袭事件揭发出来，这位教授还在报纸上为自己辩护。最后还是南京大学出面向记者承认了错误。当时在网上引起轰动。批评那位教授的网文达到400多篇。属于当年国内学术腐败的两大新闻之一。（在百度网上打“黎乔立”可查）
第二本《审美生理学导论》是广东人民出版社出版的。这本书的奇遇是，它没有得到美学界的承认，却在音乐界和医学界有了反响。在音乐界，它现在是研究生的参考书，在医学界，它被列为本科生的参考书。这都是在网上可以查到的。我对医学一窍不通，音乐也是五音不全的，这算不算奇遇呢？
那么，这两本书有哪些主要观点呢？
这两本书的主要观点是：
1. 人类的美感能力是生物进化的结果，它是具有生理基础的。
2. 美感是大自然对人类一种正确行为的奖励，这种正确行为就是能缓解心理紧张的行为。（这种心理紧张，在我的系统里称为“过度应激反应”）
3. 文艺的主要功能就是缓解过度应激反应。它是一个通过艺术家个人的缓解，达到欣赏者的社会缓解的过程。（此观点简称“缓解论”）
在这里，“过度应激反应”是我特有的概念，是要稍为解释一下的。
“应激反应”是生理学的概念。从生理的角度看，应激反应是一系列的机体调动能量的过程。在正常情况下，高等动物的肾上腺只分泌低量的肾上腺素。肾上腺素的低量生产，使动物的体能与活动处于平衡状态。然而在捕食或自卫、逃跑等激烈活动情况下，为了应付紧急需要，来自感官的神经就会通过脑的信号把警报传到肾上腺，肾上腺得到指令，就会向血液释放肾上腺素。在几秒钟时间里，这些激素就把身体几乎全部能量调动起来，如果必要，还动用最后的储备。这种对付突发事件的反应，就叫“应激反应”。这一反应具有保护生命的作用，它能使人类或高等动物遇到危险时迅速聚集能量，逃脱险境；但也有危害生命的作用。动物和人都存在大量应激反应死亡的例子。因为，倘使体内调动了强大的能量而没有恰当的方式释放，这强大能量就会导致机体产生致命损伤。
有这样的例子：
动物学家在非洲草原捕捉长颈鹿。当他们顺利地把长颈鹿套住，捆绑住四条腿，载上汽车准备回程时，汽车发动机一响，长颈鹿马上倒地死亡。检查结果，是死于应激反应。长颈鹿被捕后，体内应激反应产生，肾上腺素大量分泌调动全身体能，目标是明确的，逃脱出来，回归大自然。但此时此景，完全没有逃跑的可能，体能的唤起无法使用，心脏肌肉在强大能量压力下撕裂，死亡就发生了。
又有这样的例子：德国一家动物园，恒河猴繁殖很快，有一天，90只平时很友好的猴子突然打起架来，等到管理员用水龙头驱散这场混战，地面上已经有17具尸体。据动物行为学家的分析，这是应激反应无法缓解的祸害。猴舍里猴子过多，互相躲不开，一分钟也不得安宁，逐渐积累应激反应一下子破坏了克制力。这里恒河猴的应激反应已经很接近人类的应激反应。它们这种反应比其他动物更多地进入种内斗争，这种情况与人类很相似。
人类是社会性动物，人类社会高密度集结，我们会不会产生恒河猴一样的应激反应？——会。而且更严重。我们人类想象力强，猴子只会因为眼前的敌人紧张，我们还会想到外国的恐怖分子，会想到外国的核武器。外国留学的孩子打一个电话，可能会使我一个晚上睡不着。这都是可以致命的应激反应。
那不是很危险吗？
——是很危险。但大自然造就了这种危险，也必然会造就某种解决危险的办法。这种办法就是“缓解性行为”。
动物行为的研究者注意到，对于不利生存的过度应激反应，高等动物已经从先天或后天的角度发展出相应的对策。
奥地利的动物行为学家洛伦兹把高等动物这种缓解过度应激反应的行为称为“转向攻击”行为。洛伦兹发现，当一个动物为进攻而接近另一个动物时，随着距离的接近，它注意到这敌手过于可怕，但它却无法抑制已经发动的进攻，就只好向一些无辜的旁观者发泄，甚至转而进攻一些无生命的替代物，比如石头之类。这种情况在猩猩、狗、猫等许多动物的生活中都可以观察到。
洛伦兹是动物行为学的开山大师。他研究的“转向攻击”行为已被推广到人类行为的研究上。
我在这里作出的补充主要有两条：①洛伦兹说的“转向攻击”行为实质上是一种缓解过度应激反应的行为，这种行为的目的，是释放由于过度应激反应而积存在机体的具有破坏性的能量。②人类的智力远远高于任何其他高等动物，能在危险远未出现时发生应激反应，因此人类过度应激反应的危险也比其他动物大得多。要缓解这样深重的应激反应，人类就必然会发展出特殊的行为，这种其他动物都没有的行为就是文学和艺术。
文学和艺术就是为了缓解过度应激反应而产生的。人类学的研究也证实了这一点。人类学家考察过很多原始状态的民族，发现不论这个民族有多原始，他们在生活中都有文学和艺术。文学，就是他们的神话；艺术，就是原始的歌舞或绘画。
既然文学艺术的主要功能是缓解，那我们从事文学创作，就向缓解过度应激反应的方向努力就对了。这就是我的文学观，也是审美生理学的文学观。
——这些观点在我的两本书里都经过复杂的论证，在这里就不可能详细讲了。但作家在生活和创作中遇到的一些心理方面的难题，是可以从我这几个观点上得到解答的。
有位年轻作家跟我说：作家最怕的是没有灵感。有人说灵感在咖啡厅可以找到，有人说酒后出灵感。这两种方法我都试过，好像都没有用。
我的回答是：你的不幸的原因是你太幸运了。
这话怎么说？这是因为，文学既然是应激反应的缓解，那么，文学灵感的前提就是要有应激反应。什么是灵感，从审美生理学的角度看，灵感就是在作家想象到某种文学形象时，这种文学形象带来的应激缓解的愉快感。没有应激反应又何来反应缓解的愉快？
我们常说文学是“源于生活”，这句话是太笼统的。文学应该不是源于生活的享受，而是源于生活的苦难。这位年轻作家的“不幸”，是在于生活太优裕，太没有苦难了。
生活好的人就不能从事文学创作吗？——不对，生活很好的人也可以从事文学创作，但他搞的只能是轻文学。几年前，我们的文学界出现一种“小女人文学”。那一批年轻的女作家都属于“有闲阶级”，很喜欢写散文，都是写些小感触，开开门写一篇散文，拉拉手写一篇散文，摸摸头又一篇散文。这也是文学，但这种文学生命力不强，很难震撼人心。
又有人问，杜甫生活很苦，诗歌写得好，但李白生活不是很好吗，李白写诗也一样好，为什么？
我的回答是：整个唐朝的文人都是艰苦的。这里主要讲规规矩矩读书做官的人。隋唐开始科举取仕，读书人有了出头机会，应该是一种幸福。但千山万水地去考试，然后万水千山地去做官，这个容易吗？李白也有很多挫折，研究唐诗的人搞不清而已。比如，李白的家乡在哪里，他为什么老不回乡，他的家庭情况怎样，其实都不很清楚。但另一个大官白居易，还有苏东坡，都是贬谪了之后，才诗名大振的。
所以我劝告各位，如果真想在文学上走得远一些，就不要“官瘾”太大了。当当“公务员”多点体验是有利的，但仕途太顺就不利了。你们文学上假如成就还不大，原因不是生活太不顺利，相反，是受苦还不够。
相反地，你如果是生活很多挫折的人，你应当看到自己存在某种优势，因为对于作家，苦难是一种宝贵的财富。
有一位文艺刊物的编辑跟我说：我们联系过很多年轻作者，不知道是什么原因，发现他们大部分在单位里属于淘气分子，和领导相处不好。
我的看法是，这些年轻作者之所以显得“淘气”，原因是他们在生活中感觉比一般人敏锐。感觉敏锐的人特别容易感受到应激反应。他们比别人情感的需要更多，自尊心也更强，更容易受伤。这些特点，其实是成为作家、艺术家的潜在条件，但这种气质，会使他们更不容易适应现实生活。然而，同样的原因，又使他们更容易发现理想、追求理想。据我所知，很多大作家、大诗人年轻时都很捣蛋，比如列夫•托尔斯泰和普希金青年时代就是捣蛋鬼。所以，我们在坐的文学青年，如果和单位领导合不来，也没必要太紧张。
（三） 对国内美学传统派的批评与对国内外美学家、思想家的继承
一. 国内传统派的思想及其缺陷
这里说的“传统派”，指的是建国半个世纪以来国内美学界的主流思想。
可以说，建国半个世纪以来，国内美学界对什么是美，什么是美感，什么是艺术，艺术有什么主要功能等等的理解充满了错误。我在大学里学的美学理论、文艺理论，大部分都是错的。
如果要当艺术家、作家、诗人，千万不要相信这些理论指导。
你宁可相信鲁迅。尽管现在的中学生不喜欢鲁迅，尽管鲁迅也有很多缺点——他的调子太冷、太阴暗，但他是个讲实话的人，光这一点，就比现当代很多对中国美学中国文艺有重大影响的美学家理论家要好。
比如中国美学家一直崇拜的俄国的车尔尼雪夫斯基。车尔尼雪夫斯基最主要的美学观点很简单，就是：“生活就是美”。如果车尔尼雪夫斯基能活过来，你可以质问他：把你送上绞架的生活也是美的吗？我看他一定无法回答，因为车尔尼雪夫斯基最后是被沙皇绞死的
又如上世纪五、六十年代中国的美学权威蔡仪说“美是客观的”，这句话是不对的，我们只能说美是“有客观性”的。有人找到一张香港选美冠军的照片给蔡仪看，非常客观，但一点不美。那是一张用电子显微镜拍的照片，脸上的皮肤很像月球的表面，很多高山深谷，可以看到巨大的石头，那是美女搽的粉。应该说这照片才是客观的，我们平时看到的美丽的港姐其实是不准确的、带主观成分的。
上世纪六十年代开始流行形象思维论，认为艺术的特点就是用形象来思维。这个说法是从俄国的别林斯基那里移植过来的，应该说也有一定的道理，但强调过头又不行了。因为音乐有很多无标题音乐根本就没有形象，纯粹就是一种情绪的流动。而且心理学家也提出不同意见，因为人类有一种形象思维一点都没有艺术性，但却完全是用形象来思维的。比如侦察兵的思维、木匠的思维就是。又比如，你想比较一下上班的两条路的远近，在你脑海里就会出现两条路的形象，你会一段一段地比较，结果得出一个结论。这种思维方式所有人都懂得，它也可以叫形象思维，但如果用这种思维进行艺术活动，那样创作的艺术品就只能像白开水，把它当酒喝是千杯不醉的。
国内传统派美学中既顽固又保守的是反映论美学。
“反映”，在认识论上没什么不对。但把它移用到艺术上或者文学上就非常错误。
这个错误首先是前苏联的一位领导人造成的。这位领导人有一句话：“托尔斯泰是俄国革命的一面镜子。”
过去我们受政治影响，把苏联来的东西都不加思考地接受，现在回头想一想，苏联的东西其实很多是做错了的。
首先只要对列夫•托尔斯泰的生平和著作稍有了解的人都会知道，他这人是最不赞成暴力革命的。托尔斯泰一句著名的格言是“道德拯救人类”，还有一句叫“勿以恶报恶”。他最有代表性的著作是《复活》。《复活》的男主人公涅克留道夫年轻时玩弄了姑妈的养女玛斯洛娃。玛斯洛娃因怀孕被姑妈抛弃，后来成了妓女，多年后因受欺负时失手杀了嫖客。被捕受审。这时涅克留道夫当了公爵，参加陪审团审到这个案子，他良心觉醒了，强烈要求轻判玛斯洛娃，而且要求和玛斯洛娃结婚，还跟她流放到西伯利亚。这就是托尔斯泰的思想，就是道德拯救人类，一点革命的成分都没有。
而且“反映论”发展出一个很不好的传统是提倡说假话。因为它主张反映“社会本质”，反映主旋律。就是社会很落后的时候你都要写它很进步。我刚读到的一本2007年出版的高校文艺理论教科书就仍然保留这样的观点。
反映论这面有问题的“镜子”因为“本质论”而变成了一面假镜子。
在座很多朋友会在中学时代学习过杨朔的散文，他的《雪浪花》、《荔枝蜜》、《茶花赋》。
这些散文都写在六○、六一年。正是祖国大饥荒，千万人饿死的时候。
但在杨朔的散文看来，当时的祖国比今天的祖国还美。他好像每天都在宾馆生活。《茶花赋》说：“如果用最浓最艳的朱砂，画一朵含露乍开的茶花，岂不正可以象征祖国的面貌？”《荔枝蜜》写：“吃着这样的蜜，你会觉得生活是甜的呢。”——如果杨朔今天还活着，我会问他：你怎能对广大受苦的人民如此冷漠？你还有没有一点艺术的良心？
二. 国内外美学家、思想家对我的影响
国内对我影响最大的美学家应当是已故的朱光潜先生。朱光潜先生属于中国美学界的先行者。他的《文艺心理学》和《西方美学史》是我最初学习美学的启蒙书。
改革开放后，卓有建树的美学家还有李泽厚先生。他在与朱光潜反复辩论的基础上，发展出了“积淀说”。认为人的美感虽然属于感觉，但这种感觉包含了无数理性的“积淀”。这一观点，对我的美学思考向深层发展曾经起过作用。
更直接对我产生影响的有三位先行者。其中两位提出进化论美学观的是人大教授刘骁纯、华东师大教授汪济生，还有引进艺术的巫术起源论的中国社科院研究员朱狄。
另外，必须提到的是我已故的大哥黎乔桂。他属于在十年动乱时代就敢于批判反映论的吃螃蟹的人。是他介绍了我阅读上世纪八十年代最新翻译的一批美学名著。其中有：
符号学美学的代表苏珊•朗格的《情感与形式》；
格式塔美学的代表鲁道夫•阿恩海姆的《艺术与视知觉》和《视觉思维》；
另外，我能提出“审美生理学”，应该说是建筑在两个巨人的交叉上：一个是达尔文，另一个是弗洛伊德，是达尔文的进化论和弗洛伊德、荣格的深层心理学，成为了我理论的基础。但我大哥给我一种信念，就是学习名家的同时，要敢于批判名家。所以，对以上提到的名家，除了达尔文，我是都有我的批评。
一位广西大学的教授读了《审美新假说》的手稿后，加了一句批语：“荣格能这样说，你也能这样说吗？”这句话，很能代表中国学术界的保守学风：权威动不得。
我的讲话到此为止，谢谢大家！
2008.12.17
原文地址：http://blog.sina.com.cn/s/blog_5e8764a00100c006.html?retcode=0
我爱刀子和清风
窦唯和腰，我十分欣赏他们，同样是才华横溢，同样作品都很有深度。听他们的音乐，时而像清风拂面，时而如利刃穿心，在这一静一动的两端，我享受着在中国的喜怒和哀乐。
窦唯的风格，不用说一定是前者，现在的窦唯早已不是曾经黑豹的主唱，身边也没有了王菲的陪伴，风格也从以前的上帝保佑转变为现在的絮雨穿肠，他的笛子永远贯穿在他的曲子里，《从命》、《山秀谷》、《东游记》，随便哪首都能听见悠远绵长的的笛声阵阵向你的耳膜袭来。
腰的风格则相对更犀利一些，在国内来说，这仅仅是“相对”，毕竟像盘古那样的乐队在国内是混不下去的，你看人家痛仰，光顾着痛还没有仰起来呢，就自己把自己阉割了。所以现在向腰这样敢于说真话的乐队在圈子里已经不多了，小清新和雷鬼范才更有摇滚市场，不信你看看苏打绿和谢天笑。腰的主唱刘弢包办了词曲的创作，是乐队的灵魂，他是云南昭通烟厂的工人，也没多少钱，每个买他专辑的人，都会得到一张用昭通日报来当包皮的CD，简约而又具有纪念意义，只是弢哥，会不会包皮有些长了呢？
窦唯和腰，他们还有个共同点，就是相当的低调。窦唯就不用提了，有些媒体时不时的爆出些料，什么窦唯骑自行车接送女友，什么穿着大裤衩早上跑步，某些居心不良的记者妄图通过这种方式，来贬低窦唯，挖苦窦唯。其实他们只能让人更鄙视他们的二逼行为，我就是喜欢这样普通的窦唯，他早已像他自己在歌中唱的一样“听从命安排”了。至于刘弢，这位号称世界倒数第二男高音的主唱在带领他的乐队出了2张CD，若干张EP后，目前正在筹划新的专辑，预计在今年年底完工。对了，他们还是最少参加LIVE的乐队，也许是怕昭通真理部找他们去喝茶吧，假如哪位兄弟你有幸看过腰的现场，那么恭喜你，在未来的日子里，你有可供炫耀的谈资了，预计有效期为十年。
窦唯的风格，不用说一定是前者，现在的窦唯早已不是曾经黑豹的主唱，身边也没有了王菲的陪伴，风格也从以前的上帝保佑转变为现在的絮雨穿肠，他的笛子永远贯穿在他的曲子里，《从命》、《山秀谷》、《东游记》，随便哪首都能听见悠远绵长的的笛声阵阵向你的耳膜袭来。
腰的风格则相对更犀利一些，在国内来说，这仅仅是“相对”，毕竟像盘古那样的乐队在国内是混不下去的，你看人家痛仰，光顾着痛还没有仰起来呢，就自己把自己阉割了。所以现在向腰这样敢于说真话的乐队在圈子里已经不多了，小清新和雷鬼范才更有摇滚市场，不信你看看苏打绿和谢天笑。腰的主唱刘弢包办了词曲的创作，是乐队的灵魂，他是云南昭通烟厂的工人，也没多少钱，每个买他专辑的人，都会得到一张用昭通日报来当包皮的CD，简约而又具有纪念意义，只是弢哥，会不会包皮有些长了呢？
窦唯和腰，他们还有个共同点，就是相当的低调。窦唯就不用提了，有些媒体时不时的爆出些料，什么窦唯骑自行车接送女友，什么穿着大裤衩早上跑步，某些居心不良的记者妄图通过这种方式，来贬低窦唯，挖苦窦唯。其实他们只能让人更鄙视他们的二逼行为，我就是喜欢这样普通的窦唯，他早已像他自己在歌中唱的一样“听从命安排”了。至于刘弢，这位号称世界倒数第二男高音的主唱在带领他的乐队出了2张CD，若干张EP后，目前正在筹划新的专辑，预计在今年年底完工。对了，他们还是最少参加LIVE的乐队，也许是怕昭通真理部找他们去喝茶吧，假如哪位兄弟你有幸看过腰的现场，那么恭喜你，在未来的日子里，你有可供炫耀的谈资了，预计有效期为十年。
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